【祥勇评论】吴思冬—— 像孩子般磨蹭着他的手作
吴思冬,1976年生，福建省福州市人。中国美术家协会会员，中国工艺美术学会会员，福建省美术家协会理事，福建省美术家协会漆画艺术委员会副秘书长，福建省漆艺文化研究会副秘书长，福建省工笔画协会学术秘书，福建省青年美术家协会常务理事，福州市美术家协会常务理事，福州市漆艺研究会秘书长。现任闽江学院美术学院工艺实验室主任,长期从事漆艺、工笔花鸟的教学科研工作。
※用礼器艺术与祭器艺术串联起来的中国文明史，可以说 也许就相当于一部漆艺劳动史。
※漆器，既是“生活的实用”，也是“精神的象征”；既是“工具的创造”，也是“意识的符号”。重现漆艺劳动的集体意识，传承和发祥漆艺劳动的人文价值，是我们了解吴思冬的立场。
※他，热爱一切片段。因为“片段”， 在他那里都有如同皮下残留着的信息，并被“来风化雨”成了他的境遇。
※他恐慌，他叹息，他等待……他做着艺术，收藏着艺术，形式上是在装置历史片段，在其全新的“组合相”上 去发现历史的逻辑线索（如他的《楚韵·甲骨》）；但本质上他是站在了 记忆之门 外，欲求着从象征性的符号之下 隔世取物（如他的作品《叩响记忆》），而获取历史的自身因果（如他的作品《流殇》）。
※我们疑惑于他洞见历史的力量来自哪里？所有的物件，经过他艺术的重新干涉后，都成了对历史思考时的接缝点。他在思考什么？或者思考乃为了去保留什么？
或许，在他的《叩响记忆》门外，以一颗勇敢的心、谦卑的献上——放下自尊的爱；在《流殇》的絮语中，消化了时间的冰山；在磨蹭的等待中，坚持了无悔的承受。
※生活里的碎片，如机翼边旁翻滚的云浪，寂静而撕心。吴思冬，用他捡拾到的“片段”，搭建了一个途径，去进入到他认为的失落了的历史。
或许就是他的这种触摸历史的“刮痧方式”，才最终成就了今天的吴思冬的漆艺作品具有着“装置艺术意义上”的“冷抽象”的绘画风格。
